FLASH EN ESTUDIO


Esta práctica consistía en retratar a un sujeto de dos maneras diferentes, la primera sería con luz ambiente del plató producida por el foco que habíamos encendido (luz de modelado) y la siguiente imagen sería realizada con la misma luz del foco pero esta vez utilizándolo como flash. El objetivo de esta es observar como se pueden realizar unas imágenes casi iguales utilizando o no flash.




 En esta primera imagen realizada con luz ambiente usamos los siguientes parámetros de la cámara:


* Distancia focal: 50mm.

*Temp. de color: 2800ºK

*Diafragma: f1.8

*ISO: 400

*Velocidad de obturación: 1/50s










En esta segunda imagen realizada con flash utilice los siguientes parámetros de la cámara:


* Distancia focal: 50mm.

*Temp. de color: 5600ºK

*Diafragma: f16

*ISO: 200

*Velocidad de obturación: 1/50s

FLASH EN INTERIORES

En la última práctica que hicimos, vimos cómo mediante la variación de la temperatura de color, la velocidad de obturación y la apertura (o cierre) del diafragma, podemos conseguir dos fotos muy similares utilizando o no el flash.

En la primera imagen, realizamos la foto con la luz ambiente del plató producida por el foco (luz de modelado):



F1.8

400ISO

1/50

2800K

50mm








En la segunda imagen, realizamos la foto con el flash, que tenía una potencia de 1/16, por lo que tuvimos que variar la apertura del diafragma, la velocidad de obturación y la tª de color, ya que la luz que desprende el flash es mucho más fría que la que desprende la luz de modelado.



F11

400ISO

1/60

5600K

50mm




EJERCICIO FLASH EXTERIOR


 En esta practica decidimos coger un flash de 400W y una caja de luz, nos fuimos enfrente de la escuela en una zona con sombra pero donde el fondo estaba con luz.
Ajuste mi camara; 11F-1/30 velocidad-100ISO. Como se puede observar en la imagen el sujeto queda subexpuesto, sin embargo el fondo está bien expuesto, en esta foto no se encendio el flash para ver el resultado de la imagen con el sujeto sin iluminar.




Ajuste mi camara:11F-1/30 velocidad- 100 ISO. Con los mismos ajustes que teníamos antes pero esta vez con el foco orientado lateralmente, como podemos observar el sujeto tiene iluminada la mitad de la cara y la otra mitad la tiene en sombra dando a la foto una estética distinta a la anterior ya que ahora se le esta dando más importancia al sujeto.


Ajuste mi cámara:11f-1/30 velocidad- 100 ISO. Con los mismo ajustes que en la foto anterior decidí colocar el foco frontalmente, asi conseguí una iluminación frontal muy uniforme destacando más su rostro en esta imagen.

Ejercicio flash en exteriores

La práctica de esta semana consistio en utilizar el flash en exteriores, para ver que no solo podemos valernos de él en fotografía de estudio o en ocasiones donde la luz es excasa. Probamos a mover la cámara al momento de disparar, con una velocidad de obturación baja, de distintas maneras, creando un efecto de movimiento en la toma





CATÁLOGO DE LUCES

FLASH EN EXTERIOR

El flash es una herramienta de iluminación artificial que no solo se utiliza cuando hay falta de luz, sino que puede servir también como acompañante a la luz natural que tenemos. En este caso, teníamos la luz natural que era el sol y la luz artificial que era el flash.

Primero realizamos la fotografía teniendo como fuente de luz principal la luz del sol.
Luego añadimos la luz artificial del flash. Modificando los parámetros tanto de la cámara como del flash para exponer correctamente.


























Por último, probamos a realizar un efecto de movimiento que se consigue moviendo
la cámara hacia un lado en el momento del disparo.


FLASH EN EXTERIORES

En la última clase práctica que tuvimos, Xulio nos enseñó lo equivocados que estamos al pensar que el flash es una herramienta para utilizar cuando estamos en lugares donde hay escasez de luz o mismo cuando comenzamos a perder la luz del sol. Gracias a esta herramienta, conseguimos darle mayor importancia al sujeto, permitiendo también contrastarlo con el fondo. 

En este ejemplo, conseguimos tener un control total sobre la luz que incide sobre el sujeto y la luz de fondo, consiguiendo este efecto de movimiento en el entorno que rodea a nuestro protagonista, mientras que éste se mantiene quieto. La velocidad de obturación que he usado es de 1/8, mientras que el diafragma es de F16 y la ISO 100.

PROYECTO PERSONAL


LOOK AT ME NOW! (¡Mírame Ahora!)

Mi proyecto personal estará centrado en las clientas de una peluquería. Me gustaría hacerles fotos antes y después de que les hagan su peinado.
A veces la gente de la calle puede pasar desapercibida para muchos pero cuando van a la peluquería y se arreglan el pelo puede cambiar la visión que tenemos de ellas. Ahora nos fijamos más en ellas. Y ya no digo si además de un peinado o un corte de pelo, les maquillan. Habrá clientas que cambien de aspecto más radicalmente, bien con un buen corte de pelo o con un maquillaje cuando no suelen llevarlo; y habrá otras clientas que no cambien tanto. Pero todas se verán mejor.
De esto trata mi proyecto, de ver ese cambio en las personas. Reflejaré durante los próximos meses esos cambios mediante fotos de retrato del antes y el después utilizando un objetivo de 60 mm y con el mismo fondo en todas ellas. Además tengo pensado fotografiar a algunas clientas que puedan peinarse en un día corriente a aquellas que lo hagan para una cena especial. Seguro que se nota el cambio, y más, si se trata de la misma persona.
Mi objetivo final será el cambio de look que experimenta una mujer en uno de los días más importantes de su vida: su boda. Me gustaría hacer fotos de las pruebas de peluquería y maquillaje que se realiza antes de la boda y cómo se verá ese día tan especial.

Práctica flash exterior

Durante la segunda práctica hay una cosa que Xulio nos dejó claro, el flash siempre se utilizará cuando el fotógrafo lo considere oportuno. Y para estudiar este efecto en exteriores hicimos unas cuantas fotos. Este es mi resultado al mover la cámara mientras se captura la imagen.


Ambas imagen están tomadas a 1/8 de segundo, f/16 e ISO 100.


CATÁLOGO DE LUCES


ILUMINACIÓN CON FLASH EN EXTERIOR

La práctica de esta semana consistía en hacernos entender que el flash no sólo se utiliza en condiciones de poca luz sino que es un recurso más que el fotógrafo puede utilizar.
Realizamos varias fotografías exponiendo correctamente con la luz natural y sin utilizar la luz del flash. Luego modificamos los parámetros de la cámara para compensar la luz del flash que utilizamos como luz de relleno. Tuvimos que hacer varias pruebas para que la fotografía estuviera bien expuesta teniendo en cuenta los dos tipos de luz (variando el diafragma de la cámara, la potencia del flash...).
En mi caso, utilicé una velocidad de obturación de 1/8 s, un diafragma f16, ISO 100 y el flash estaba a 1/4 de potencia.  El resultado fue el siguiente:


Luego realicé la misma toma con los mismos parámetros pero moviendo la cámara de izquierda a derecha buscando un toque creativo. El resultado fue:


El sujeto sigue enfocado pero en el fondo aparecen unas estelas.

USO DEL FLASH EN EXTERIORES



La clase de esta semana la dedicamos a utilizar el flash en exteriores con el objetivo de ver que el flash no es sólo una herramienta a la que recurrir en condiciones de poca luz. Con el flash, lo que pretendemos es centrar la atención en el protagonista, creando un mayor contraste con en el fondo. De esta manera podremos controlar la duz del fondo y la del personaje distintivamente, pudiendo conseguir efectos como este, donde el fondo sale totalmente movido, mientras que el sujeto está perfectamente nítido:



Práctica con Flash en exteriores.


Cuando fotografiamos en exteriores el flash puede ser un buen complemento de la luz día que tenemos, quitándonos de la cabeza la idea de que sólo se usa para situaciones con poca luz.




El flash nos permite conseguir efectos como el que se aprecia en estas dos fotografías girando la cámara en el momento del disparo.
Los parámetros utilizados son  1/30  F 16  ISO 100.
 





Flash en exterior

Flash en exterior

En la clase de hoy salimos a los exteriores de la escuela para hacer una practicar con flash en el exterior. Así, pudimos comprobar que el flash no se utiliza unicamente como fuente de luz en zonas poco iluminadas sino que es un gran elemento a tener en cuenta cuando fotografiamos en exterior para acompañar la luz ambiente.


En esta primera imagen fotografié a mi compañero Gabriel con una correcta exposición pero sin flash para así comprobar como quedaría la foto sin el (es decir, simplemente con la luz natural).

En esta segunda imagen añadimos el flash sin modificar ningún aspecto de la cámara por lo que (claramente) la iamgen esta mal expuesta.

Y al fin en esta tercera imagen combinamos la luz del flash con la luz ambiente pero esta vez ajustando bien la cámara y bajandole un poco la potencia al flash. En conclusión podemos sacar que el flash acompaña muy bien a un retrato en el exterior ya que suaviza la luz resaltando claramente el rostro.



FLASH EN EXTERIORES

Hemos realizado unas fotografías con un flash en el exterior de la escuela para comprender que el uso del flash no es únicamente para situaciones de poca luz sino que también lo podemos utilizar como relleno a la luz ambiente que ya tenemos, que es la del sol o para crear distintos efectos.
La primera imagen la realicé a 1/30  f.11 e ISO 100 y quedó sobreexpuesta y desenfocada.


Por tanto tuve que poner un diafragma más cerrado para que entrase menos luz y me quedase enfocada. El efecto del fondo fue gracias a un movimiento que hicimos con la cámara girándola un poco. Puse la velocidad a 1/30 y f.16 e ISO 100 y este ha sido el resultado:


EJERCICIO FLASH EN EXTERIORES

            
       
              El ejercicio de esta semana ha consistido en ayudarnos de un flash en el exterior para darnos cuenta de que no sólo podemos trabajar con la luz de día, sino que nos podemos ayudar de flashes para buscar el efecto deseado, ya sea exponiendo correctamente o buscando efectos como se muestra en la imagen:

Practicamos variando diafragmas tanto en cámara como flash como en cámara además de la velocidad de obturación para darnos cuenta que jugando con los parámetros de ambos aparatos puede llegar a exponerse correctamente.

FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL

FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL

 Localización:Portales en la calle Príncipe.
 Protagonistas:Personas de cualquier edad y sexo.
 Acting: Personas que se cruzan entrando y saliendo.
 Enfoque técnico: Usaré un teleobjetivo. Planos medios, plano americano y plano general. Luz ambiente.

EJERCICIO FLASH EN EXTERIORES



En el ejercicio de hoy, hemos salido al exterior de la escuela a practicar con el flash. El objetivo de esta practica era hacernos entender que el flash no solo se utiliza para ocasiones de poca luz si no que nos puede servir también para utilizar como combinación entre una fuente de luz natural (el sol) y una artificial (flash) .


Para el correcto uso del flash debíamos exponer la imagen de manera que si no realizásemos la imagen con flash se viese de forma sobrexpuesta ya que a la hora de realizar la imagen con flash este aportara la luz necesaria para una correcta exposición. En el  ejemplo, la imagen esta tomada en f16 con una velocidad de obturación 1/80 y una ISO 100.













En este segundo ejemplo bajamos la velocidad de obturación a 1/8, el diafragma sigue a f16 y la ISO 100. Al bajar la velocidad de obturación nos sirvió para que pudiésemos jugar con un efecto de movimiento al rededor del sujeto que estaba quieto creando un efecto como el que se puede observar en la imagen. 

DOCUMENTACIÓN SOCIAL



Proyecto documentacion social en el centro de Vigo .




LOCALIZACIÓN: Banco de la calle principe.


CASTING: Todas las personas que esten sentadas en el banco (con prioridad personas solas).


ACTING: Personas esperando, mirando el movil, pensando, observando a la gente pasar, escuchando música..


ENFOQUE TÉCNICO: Uso de teleobjetivo para separar al objeto del fondo, las fotografias son tomadas de manera vertical para así capturar el perfil de la persona sentada, los planos serán medios y la luz será ambiente.


IDEA: Mi idea con este proyecto sería fotografiar la rotación de gente que tiene el banco ya sea una mañana o una serie de mañanas ( si se puede), para captar la historias que se cuentan atraves de la vida del banco.

FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL

Localización: la farola de Urzáiz.

Protagonistas:
personas de cualquier sexo y edad.

 
Acting: personas fumando/ encendiendo un cigarro.

 
Enfoque técnico: planos detalle, medios y generales, usando un teleobjetivo para conseguir llevarlo a cabo sin que los sujetos pierdan naturalidad por sentirse fotografiados. Luz natural de ambiente.

Documentación social

Documentación social

Localización: escaleras principe
Sujeto: personas de cualquier edad, sexo, etc
Estilismo: el de la propia persona
Acting: personas usando las escaleras mecánicas
Manejo cámara y luz: cámara en tripode con un mismo plano en vertical con luz natural

Fotografía documental


Localización: Av. da Beiramar, Vigo

Protagonistas: Gente de edad adulta, turistas

Acting: Personas viendo, fotografiando o interactuando o simplemente pasando al lado del monumento a Julio Verne.

Enfoque técnico: Planos generales y medios.

Fotografía documental

Fotografía documental

Localización: puesto venta décimos lotería la farola de Príncipe.

Fondo: Calle Prícipe

Cásting: mujeres adultas de edad avanzada.

Estilismo:

Acting: gente pagando el décimo de lotería.

Enfoque técnico: teleobjetivo y poca profundidad de campo, planos medios y generales del sujeto a lo largo de todo el reportaje. Espacio de tiempo corto para poder tener la misma luz.


PROYECTO FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL

  • LOCALIZACIÓN: La Calle Príncipe.        
  • SUJETO: Personas tocando algún instrumento o cantando en la calle.
  • ACTING: Fotografiar a las personas de la calle tocando o cantando y a las personas que le dan dinero.
  • ENFOQUE TÉCNICO: Planos medios y primeros planos, poca profundidad de campo, acercándome a las personas.

Fotografía Documental

Localización: los portales de los alrededores de la Calle Príncipe para usarlos como fondo.

Protagonistas: personas adultas que estén solas.

Acting: el protagonista con una tensión pausada, pensando en sus cosas.

Enfoque técnico: plano americano en vertical usando un angular con el diafragma abierto.


FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL

Localización: Vigo C/Principe
Hora del día: Por la mañana con las primeras horas de luz.
Protagonistas: Personas de la 3ªEdad.
Vestuario: Con abrigos, bufandas, guantes...
Tipos de planos que se van a utilizar: Planos medios y primeros planos.
Estetica que se quiere conseguir: Temperatura de color fría
Intención: Plasmar a los protagonistas por la mañana lo abrigados que van por el frio que hace.
Ejemplo:

Cámara estenopeica




Hemos realizado una práctica fotográfica en la que tomamos una fotografía utilizando el sistema de una pinhole, usando en mi caso una hoja de un árbol para poner delante del sensor y tapando La Luz que incidía en la hoja especialmente en la zona en la que hice el agujero, dispare con 1/40 seg. a 100 ISO.


La cámara estenopeica:

Su funcionamiento es muy simple, una caja completamente sellada a la luz excepto un pequeño orificio(el estenopo). Los rayos de luz que se reflejan en la escena penetran en la caja a través del minúsculo orificioy chocan contra la pared interna opuesta, formando una imagen invertida.
La práctica realizada en el aparcamiento consistía en retirar el objetivo de nuestras cámaras y colocar una tapa con un pequeño agujero (el agujero del estenopo equivalente al valor de apertura f y la distancia focal son los factores principales a tener en cuenta cuando se trabaja con un estenopo) para dejar pasar la luz y conseguir sacar una fotografía lo más similar a si la hubiésemos sacado con el objetivo. Valor iso 100.









Cámara estenopeica

Por definición, una cámara estenopeica es aquella que no emplea una lente a la hora de realizar la toma. Nosotros, en clase, empleamos el cuerpo de la réflex, desarmando el objetivo y colocando en su lugar una tapa agujereada de tal forma que dejase pasar una pequeña cantidad de luz. Al no contar con una lente, la imagen sale desenfocada. Disparando con el ISO a 100 y a 1/15, tras varios intentos de lograr una correcta exposición, el resultado fue el siguiente.



                                     

FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL


Localización: En el medio de la Calle Príncipe, en Vigo.

Protagonistas: Gente de cualquier edad y sexo que caminan juntas.

Acting: Parejas interactuando por la calle, agarradas de la mano, charlando, besándose...

Enfoque técnico: Planos medios y generales, usando un teleobjetivo para conseguir poca profundidad de campo y lo más abierto posible. Voy a usar el teleobjetivo para no influir en las personas, ya que no quiero que pierdan naturalidad las fotos.

Manejo de la luz: Utilizaré un contraluz exponiendo bien a las personas sin dar importancia al fondo.

Cámara Estenopeica



Esta fotografía es el resultado de la técnica utilizada como cámara Estenopeica. Hemos sustituido el objetivo de la cámara por una tapa con un pequeño agujero que permite que la luz entre a la cámara. Variando la exposición y la distancia al sujeto la fotografía sale bastante borrosa pero conseguimos que se distinga la forma de los sujetos retratados. ISO 100

CÁMARA ESTENOPEICA


Esta semana la práctica consistía en usar nuestra cámara como si fuese una cámara estenopeica, es decir, una cámara sin lente. Para ello, quité el objetivo de mi cámara Nikon y coloqué en su lugar una tapa con un pequeño agujero que dejaba pasar la luz.
Utilizando una ISO 100 y jugando con la velocidad de obturación 1/10, el resultado fue el siguiente:


Como el agujero no era lo suficientemente pequeño, la imagen no salió muy nítida; aunque se aprecia claramente la imagen de dos personas.

Fotografía documental

Localización:

Paso de peatones, calle príncipe. // Semáforo.

Sujetos:

Peatones esperando a cruzar/cruzando.


Acting: 

La intención es captar la naturalidad de las personas, mostrando, de la forma más espontanea posible las diferencias entre ellas a la hora de la espera, en el momento previo a cruzar.

Enfoque técnico:

Planos generales de los sujetos, aportándole valor así tanto a la ropa como a los rasgos físicos.
Respecto a la luz, el tratamiento sería similar en todas las tomas, ya que se realizarían en el mismo lugar, variando lo mínimo posible los parámetros de cámara. La óptica idónea sería un tele,  pudiendo usar a mayores un trípode y un disparador a distancia.



FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL



  • Localización: Terraza de la cafetería Luces de Bohemia.

  • Sujeto: Gente mayor, tanto hombres como mujeres.

  • Acting: Gente tomando el café, leyendo el periódico...

  • Enfoque técnico: Planos medios/americanos con poca profundidad de campo. Utilizaré un teleobjetivo. Todas las fotos estarán tomadas desde el mismo lugar.

Fotografía documental




Localización: Calle Príncipe de Vigo. Paseo central

Protagonistas: Hombres de cualquier edad con barba. Hipsters.

Acting : La intención es retratar rostros masculinos con diferentes tipos de barba.

Enfoque técnico : Primeros planos con teleobjetivo

PROYECTO DOCUMENTACIÓN SOCIAL

DOCUMENTACIÓN SOCIAL

OPCIÓN 1
LOCALIZACIÓN: Gofrería.
PROTAGONISTA: El dependiente.
ACTING: La preparación de los gofres y su entrega al cliente.
ENFOQUE TÉCNICO: Algún plano general, planos medios y primeros planos.

OPCIÓN 2
LOCALIZACIÓN: Museo Marco.
PROTAGONISTAS: Los visitantes. Cualquier edad y sexo.
ACTING: Sus reacciones e impresiones ante lo que están viendo.
ENFOQUE TÉCNICO: Planos generales y planos medios.

OPCIÓN 3
LOCALIZACIÓN: NYX o Kiko Milano.
PROTAGONISTAS: Los clientes. Cualquier edad y sexo.
ACTING: Cómo observan y prueban productos y sus impresiones.
ENFOQUE TÉCNICO: Planos medios y primeros planos.




FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL


Localización :

  1. Tienda de discos antiguos. (Vinilos)
  2. Centro , alameda, al lado de la zona vieja.
Sujetos :

  1. Gente que esta fuera mirando la tienda o los discos de la tienda.
Acting :

  1. Fotografiar a las personas que estén mirando y buscando algo que les interese de esa tienda en concreto.
Enfoque técnico :

  1. Planos detalle en los que se aprecien sus manos buscando o moviendo discos de vinilo.
  2. Planos generales.

CÁMARA ESTENOPEICA

En este ejercicio hemos realizado fotografías como si las hiciésemos con una cámara estenopeica. Es una cámara fotográfica sin lente que consiste en una caja estanca a la luz, con un sólo pequeño orificio por donde entra la luz, el estenopo, y un material fotosensible.
Para ello utilizamos una cámara sin objetivo y con una tapa con un agujero muy pequeño en el centro. He colocado unas margaritas amarillas sobre el fondo verde para que resaltaran ya que la imagen siempre sale desenfocada.
He utilizado los parámetros ISO 100, velocidad 1/30, y f.0, y este ha sido el resultado:




El 1 de octubre realizamos una práctica en el exterior poniendo en prueba la técnica de pinhole y mi resultado fue este:


La fotografia estenopeica es aquella que no utiliza lentes ni objetivos y estos son sustituidos por un orificio (denominado estenopo) que es el encargado de formar la imagen. Para conseguirlo hay que dejar pasar luz por el orificio y que al otro extremo haya película o papel fotográfico para que el motivo quede inmortalizado. 
Los parametros que he utilizado para esta foto han sido , ISO 100 , velocidad de obturación 1/30s y punto f: 0.


   



Cámara estenopeica


Fue en la antigua Grecia donde surgió la preocupación por encontrar una explicación del fenómeno lumínico. Esto, llevó a los filósofos a observar los efectos de la luz en todas sus manifestaciones. Aristóteles sostuvo que los elementos que constituían la luz se trasladaban de los objetos al ojo del observador con un movimiento ondulatorio. Para comprobar su teoría, construyó la primera cámara oscura de la que se tiene noticia en la Historia, describiéndola de la siguiente manera:


"Se hace pasar la luz a través de un pequeño agujero hecho en un cuarto cerrado por todos sus lados. En la pared opuesta al agujero, se formará la imagen de lo que se encuentre enfrente".



Y esto hemos hecho nosotros el pasado lunes en clase. Utilizamos la cámara como si fuera ese cuarto oscuro, por el que entra la luz a través de un pequeñísimo agujero hecho en la tapa que protege el interior de la cámara. Como no contábamos con ninguna óptica, las fotografías salían desenfocadas. Solo podíamos jugar con el tiempo de exposición y con el ISO, que lo ajustamos a 100. Tras varios intentos para ajustar la velocidad de obturación, este fue mi resultado:


F:0 - Tiempo de exposición: 1/10s - ISO:100

Cámara estenopeica

El pasado 1 de octubre, salimos de clase para poner en práctica en qué consiste la fotografía estenopeica. 


Una fotografía estenopeica (pinhole en inglés) es aquella que se realiza sin el uso de lentes u objetivos, y la de arriba es el ejemplo más claro que he intentado hacer mediante esta técnica. De forma no muy visible se aprecia sutilmente a Olga con los brazos levantados junto a Bárbara. Para captar "correctamente" la foto he utilizado: 1/50 seg, Pto. focal f/0 e ISO 100.

PINHOLE-Cámara Estenopeica

Realizamos una practica que consistía en hacer una foto con nuestra cámara sin lente, para poder realizarla, en una tapa hicimos un pequeño agujero, el pinhole, se la colocamos a nuestra cámara sin objetivo y haciendo varias pruebas ajustamos la velocidad de obturación ya que la ISO la fijamos en 100 y el diafragma no se podía ajustar debido a que no teníamos objetivo.
PUNTO F: O
TIEMPO DE EXPOSICION:1/20
ISO:100


Pinhole

Una cámara estenopeica es una cámara fotográfica sin lente, para producir una imagen nítida es necesario que esta apertura sea muy pequeña. Cuanto más pequeño sea el agujero la imagen tendrá una mejor resolución, ya que el círculo de confusión proyectado será más grande. Sin embargo, si es extremadamente pequeño se puede producir mucha difracción afectando a la nitidez de la imagen






Este es mi resultado con f 0 - 1/6 - ISO 100 con una Canon 6D







El último domingo de abril se celebra el Día Mundial de la Fotografía Estenopeica (WPPD), evento que se realiza desde 2001 de carácter popular y abierto a cualquier persona en todo el mundo, con la finalidad de alentar a todos los amantes de la fotografía estenopeica, así como a la gente que nunca la ha intentado a que participen creando sus cámaras y tomando fotografías para seguir difundiendo esta técnica.

'PINHOLE' - Cámara estenopeica

En este ejercicio, comprobamos el funcionamiento de una cámara estenopeica, una cámara fotográfica sin lente que consiste en una caja de luz con un pequeño orificio por donde entra la luz (el estenepo) y con un material fotosensible. 

En nuestro caso, usamos el cuerpo de cámara como caja de luz y, haciendo un pequeño agujero a la tapa con la que tapamos el sensor (el material fotosensible), conseguimos el estenepo.

Este es el resultado tras varios intentos de exposición, posición del sujeto y distancia a la que ponerse de éste. Se puede distinguir la silueta de mi compañera.
1/50 seg, Pto. focal f/0 e ISO 100.

Sebastião Salgado




Sebastião Salgado nació en Brasil el 8 de febrero de 1944, en Aimorés, Minas Gerais. En 1963 se fue a la universidad para estudiar economía y terminó en 1967.

En 1971 se mudó a Londres, donde Sebastião trabajó como economista. Viajó con frecuencia a África en misiones afiliadas al Banco Mundial. Fue entonces cuando comenzó a tomar sus primeras fotografías. A su regreso a Londres estas imágenes empezaron a preocuparle, y abandonó su carrera como economista. A principios de 1973, él y su esposa regresaron a París para que pudiera comenzar su vida como fotógrafo.






Al principio trabajó como freelance. Se unió a la agencia fotográfica Gamma en 1975 y trabajó en muchas historias en casi toda África, Europa y América Latina. En 1977 inició un largo ensayo fotográfico sobre los indios y campesinos de América Latina.

En 1979 dejó Gamma y se unió a Magnum Photos donde permaneció durante 15 años. Hizo muchos reportajes en varios países para una variedad de revistas de Europa y América, y en 1984 terminó su trabajo sobre los indios y campesinos de América Latina.

Entre 1984 y principios de 1986 trabajó junto con la organización humanitaria Médicos Sin Fronteras, en un proyecto de 18 meses de duración que documenta la hambruna en África.






Salgado pertenece a la tradición de la fotografía socio documental. Destaca en su obra la documentación del trabajo de personas en países menos desarrollados o en situación de pobreza. En la introducción a Éxodos dice: "Más que nunca, siento que solo hay una raza humana. Más allá de las diferencias de color, de lenguaje, de cultura y posibilidades, los sentimientos y reacciones de cada individuo son idénticos." En 2001 llegó a ser nominado representante especial de UNICEF por su labor.

Trabaja en proyectos propios de larga duración, algunos de los cuales han sido publicados en libros como Otras Américas o Éxodos. Sus fotografías más conocidas podrían ser las realizadas en las minas de oro de Serra Pelada en Brasil. Suele fotografiar en blanco y negro con Leica.

En el año 1989 recibió el Premio internacional de la fundación Hasselblad

En junio de 2007, tras recibir el Premio Príncipe de Asturias de las Artes, hubo una gran exposición antológica sobre su trabajo en el festival internacional de PhotoEspaña donde ganó el Premio del Público.

En el año 2014, salió a la gran pantalla el largometraje La sal de la Tierra. Dirigida por Wim Wenders y Juliano Ribeiro Salgado. Se narra una aventura de Sebastião Salgado por los cuatro continentes. El metraje recibió excelentes críticas y llegó a ganar numerosos premios: Premios César: Mejor documental, Festival de Cannes: Premio Especial del Jurado ("Un Certain Regard"), Premios Oscar: Nominado a Mejor largometraje documental.





Durante los inicios del año 2000, periodistas del New York Times y la escritora Susan Sontag criticaron las fotografías de Salgado. El fotógrafo fue acusado de utilizar de manera cínica y comercial la miseria humana, de exponer de manera bella las situaciones dramáticas corriendo el riesgo de hacer perder su autenticidad.


Pequeña entrevista donde Salgado nos explica su forma de trabajar (QueSabesdeTV)